@misc{Jasiński_Artur_Nowe_2022,
 author={Jasiński, Artur},
 volume={20},
 copyright={Licencja Creative Commons Uznanie autorstwa 4.0},
 journal={Journal of Urban Ethnology},
 address={Kraków},
 howpublished={online},
 year={2022},
 publisher={Instytut Archeologii i Etnologii Polskiej Akademii Nauk},
 language={pol},
 abstract={Jednym z najbardziej interesujących trendów obserwowanym obecnie w świecie muzealnictwa jest ekspansja mody, jako tematu wystaw i przedmiotu badań naukowych. Najpopularniejszymi wydarzeniami muzealnymi XXI wieku stały się czasowe ekspozycje dotyczące popkultury, stylu i mody. Służą one nie tylko ożywieniu frekwencji i wzmocnieniu muzealnych budżetów – są także sygnałem coraz silniejszej roli, jaką moda odgrywa we współczesnej kulturze, zarówno masowej, jak i wysokiej. Szczególną uwagę zwraca wykształcenie się nowego, odrębnego typu muzeów, do których należą firmowe muzea mody i muzea sztuki współczesnej, stworzone przez fundacje wielkich domów mody. Marie Riegels Melchior w książce „Fashion and Museums” podzieliła związki muzealnictwa i mody na trzy okresy. Autor niniejszego artykułu postuluje dodanie do nich kolejnego, czwartego okresu, datowanego na przełom XX i XXI wieku, kiedy to wykształciło się zjawisko nowego muzeum domów mody: wyrafinowanego narzędzia wykorzystującego synergię muzealnictwa, mody i architektury dla wzmacniana wizerunku i pozycji rynkowej danej marki. Są to instytucje o zdywersyfikowanych profilach wystawienniczych, jednak posiadające wiele wspólnych cech, szczególnie na poziomie marketingowym.},
 title={Nowe muzea domów mody: architektura jako narzędzie wzmacniania wizerunku i siły marki},
 type={Tekst},
 URL={http://rcin.org.pl./Content/238497/274776.pdf},
 keywords={moda, nowe muzealnictwo, architektura muzeów, branding},
}